1. En petite robe noire à Galliera
Après deux ans de travaux, le Palais Galliera a rouvert ses portes avec deux fois plus d’espace pour déployer ses propres collections de mode et présenter de belles expositions à l’image de celle qui l’inaugure : une rétrospective consacrée à l’œuvre de Gabrielle Chanel ! Avec plus de 350 pièces – d’une marinière en jersey de soie au tailleur en tweed en passant par le parfum Chanel n°5 ou sa légendaire petite robe noire – le propos, pensé comme « un manifeste de mode », déroule le fil du style Chanel qui n’a définitivement pas pris une ride.
Gabrielle Chanel – Manifeste de mode
Du 1 octobre 2020 au 14 mars 2021
Palais Galliera – Musée de la Mode de la Ville de Paris • 10, Avenue Pierre 1er de Serbie • 75016 Paris
palaisgalliera.paris.fr
2. En robe « Gitane » chez Alaïa
Deux maîtres de la coupe, réunis pour votre plus grand ravissement… Au total 90 modèles d’Azzedine Alaïa, disparu en 2017, dialoguent avec des pièces de Cristóbal Balenciaga, issues des archives constituées par le couturier franco-tunisien et conservées par la fondation qui veille sur son patrimoine. Forme, volume, ligne… Ces rapprochements sculpturaux entre les deux créateurs sont de toute beauté. Après un premier volet concentré sur une palette sombre, l’exposition a fait peau neuve en septembre pour laisser place à la couleur. Du rose, du rouge, des dentelles et des mousselines… Un peu de légèreté ne fait pas de mal.
Alaïa et Balenciaga – Sculpteurs de la forme
Du 27 septembre 2020 au 3 janvier 2021
Fondation Azzedine Alaïa • 18 Rue de la Verrerie • 75004 Paris
fondationazzedinealaia.org
3. Voir du rouge avec Louboutin à la Porte Dorée
Son nom est presque synonyme d’escarpin. Mais pour venir au Palais de la Porte dorée découvrir la rétrospective du chausseur le plus glam’ de la planète, nul besoin de semelle rouge – crise oblige. Autour de ses collections (poupée Kachina, art du Gandarah…), de ses collaborations et de ses créations, cette plongée vertigineuse dans l’imaginaire de Christian Louboutin montre que l’enfant qui a grandi dans le 12e arrondissement avant de conquérir le monde, en a décidément sous le talon. Chaque salle est un bijou où Christian Louboutin a convoqué ceux qu’il aime, des artistes – de David Lynch à Bianca Li – et des artisans. Entre strass et paillettes, on s’initie aussi aux savoir-faire. Courez-y !
Christian Louboutin : Exhibition(niste)
Du 26 février 2020 au 3 janvier 2021
lexposition.christianlouboutin.com
Palais de la Porte Dorée • 293 Avenue Daumesnil • 75012 Paris
www.palais-portedoree.fr
4. Remplir son carnet de bal à Moulins
De la finesse, de la légèreté, du jersey et des tutus en veux-tu en voilà ! À Moulins, au Centre national du costume de Scène, on peut encore contempler pour quelques semaines à peine les plus belles créations de couturiers pour les spectacles chorégraphiques : Coco Chanel pour les ballets russes, Gianni Versace pour Maurice Béjart, Lacroix puis Balmain (Olivier Roustaing) pour l’Opéra national de Paris… Les 120 costumes rassemblés, les photographies et les vidéos, ont de quoi faire tourner la tête !
Couturiers de la danse
Du 30 novembre 2019 au 1 novembre 2020
Centre national du costume de scène et de la scénographie • Route de Montilly • 03000 Moulins
www.cncs.fr
Retrouvez l’exposition virtuelle sur google art & culture
5. Flasher pour Man Ray au Luco
Après Marseille où, dans le monde d’avant, elle avait investi le musée Cantini, l’exposition « Man Ray et la mode » explorant une facette méconnue de l’artiste s’offre aux visiteurs du musée du Luxembourg à Paris. S’y dévoile un peintre qui, pour subvenir à ses besoins, va travailler en tant que photographe pour des magazines de mode comme Harpers Bazaar ou Vogue. La rencontre sera des plus fructueuses puisque Man Ray va imprimer sa touche surréaliste à ses clichés. Entre ombres et recadrages, le photographe invente un genre. Maintes fois copié mais rarement égalé…
Du 23 septembre 2020 au 17 janvier 2021
Musée du Luxembourg • 19, rue de Vaugirard • 75006 Paris
museeduluxembourg.fr
6. Bien dans ses baskets à Bordeaux
S’il fallait élire une mode pour résumer notre époque, la basket serait en haut du podium, à l’aise. Véritable phénomène de société né avec le développement du caoutchouc dans les années 1920, la sneaker (du verbe sneak, se faufiler) d’abord apanage des sportifs est sortie des stades pour conquérir le monde, des catwalks aux galeries. Au musée des Arts décoratifs de Bordeaux, on suit donc à la trace le design des baskets avec plus de 600 paires, des films, documents d’archives et des photographies. Pour voir les Puma d’Usain Bolt, du roi Pelé ou du champion Griezmann, dans une scénographie 100% fraîche du designer Mathieu Lehanneur, c’est par ici !
Playground – Le design des sneakers
Du 20 juin 2020 au 10 janvier 2021
Musée des Arts décoratifs et du Design • 39 Rue Bouffard • 33000 Bordeaux
madd-bordeaux.fr
7. Tenue « casual » à Marseille
Quel est le point commun entre le jogging, le débardeur, le kilt, le bleu de travail et des espadrilles ? Réponse au Mucem, à Marseille ! L’exposition « Vêtements modèles » qui s’y tient nous raconte comment ces habits conçus d’abord pour des raisons professionnelles se sont imposés comme des incontournables de notre garde-robe moderne. Au-delà des 200 pièces de textile présentées, l’exposition est aussi richement documentée avec des clichés des frères Séeberger, de Raymond Depardon ou de Willy Ronis, mais également avec des estampes, des vidéos, des affiches. La mode populaire mais pas bas de gamme.
Du 29 juin 2020 au 6 décembre 2020
Mucem – Musée des Civilisations et de la Méditerrannée • 7, promenade Robert Laffont • 13002 Marseille
www.mucem.org
8. Pause chez Harper’s Bazaar au Mad
Des clichés cultes, des robes de folie, la crème des couturiers, des écrivains, une foule d’artistes… Sans conteste, tout est dans Harper’s Bazaar ! Premier des magazines de mode, moins connu en France où il n’a jamais été édité, Harper’s Bazaar est une référence depuis plus de 150 ans. Le Musée des Arts décoratifs à Paris effeuille l’histoire de cette revue mythique aux côtés de 60 créations de prêt-à-porter et de clichés de grands photographes qui l’ont accompagnée tels que Man Ray, Richard Avedon ou Peter Lindbergh.
Harper’s Bazaar, premier magazine de mode
Du 28 février 2020 au 4 janvier 2021
Musée des Arts décoratifs. MAD • 107, rue de Rivoli • 75001 Paris
madparis.fr
9. Avec les punks et les aristos de Vivienne Westwood à Lyon
Une punk, militante écolo, féministe… God save the musée des Tissus à Lyon ! L’institution déroule le tapis rouge à une créatrice des plus subversives : Vivienne Westwood. Cette autodidacte est devenue reine de l’impertinence à la fin des années 1970, lorsque ses premières créations ont propulsé dans nos vestiaires les vestes en cuir, les zips, les clous, le mohair et les tee-shirt customisés. Dévoilant la collection Lee Price, le parcours dévoile 200 pièces qui retracent 50 ans de carrière et d’audaces, de la période Sex Pistols, aux influences historiques, picturales et aristocratiques… So British !
Vivienne Westwood Art, mode et subversion
Du 10 septembre 2020 au 17 janvier 2021
Musée des Tissus • 34 Rue de la Charité • 69002 Lyon
www.museedestissus.fr
10. Rendez-vous avec la muse de Saint Laurent
« J’ai toujours été captivée par ce qui est masculin. Toujours porté des jeans, une veste d’homme (…). Je ne me sens ni fille ni garçon, mais davantage en position séductrice habillée en garçon. » Ainsi se raconte Betty Catroux, égérie du couturier Yves Saint Laurent, son « double féminin ». Née en 1945, elle est au centre d’une exposition du musée Yves Saint Laurent qui rouvre ses portes à Paris le 8 octobre après un long sommeil – crise sanitaire oblige. Cultivant un air androgyne, le mannequin, rencontré chez Régine en 1967, va partager les longues nuits de fête du créateur et surtout incarner son idéal. Une femme dont le style singulier se conjugue aujourd’hui au pluriel.
Betty Catroux, Yves Saint Laurent – Féminin Singulier
Du 8 octobre 2020 au 9 mai 2021
Musée Yves Saint Laurent Paris • 5, avenue Marceau • 75016 Paris
museeyslparis.com